Первая международная выставка современного искусства в княжестве
Ничто больше, чем искусство, не способствует так обмену идеями и обогащению нашего культурного багажа. Первый выпуск Международного Салона Современного Искусства — art3f приветствовал широкую публику в Монако с 21 по 23 августа 2020. По этому случаю знаменитый Шапито Фонвьей был преобразован в просторный арт-центр, с полным соблюдением санитарного протокола. На ярмарке были представлены около двухсот художников мира и арт-галерей, и продавались свыше 3000 произведений искусства.
Несомненно, это самое знаковое художественное событие в Монако после периода вынужденной изоляции, связанной с Covid-19. Несмотря на то, что art3f представлена в княжестве впервые, это результат девятилетнего опыта и порядка пятнадцати европейских арт-выставок, воспевающих свободу трансграничного художественного самовыражения.
«Международный салон современного искусства» — новое слово в мире художественных выставок — призван подчеркнуть всё самое величайшее в человеческом творчестве. Что именно вдохновило создателей на проведение подобного мероприятия?
Редакция HelloMonaco задала этот вопрос основателю и арт-директору art3f Сержу Бенинке (С.Б.).
HelloMonaco: Г-н Бенинка, эта международная выставка следует за особенно тяжелым периодом вынужденной изоляции, вызванной пандемией Covid-19. Что для вас значит быть здесь?
С.Б.: Эта церемония открытия стала для меня большим облегчением, теперь у нас есть надежда на будущее. В феврале прошлого года нам пришлось внезапно отменить все планы. Сегодня мы с радостью открываем новую «эру» крупных арт-событий в Монако и Европе после глобальной пандемии.
HelloMonaco: Благодаря чему Монако является идеально подходящим местом для начала нового партнерства?
С.Б.: Мы нацелены на долгосрочные отношения с княжеством в качестве стратегического партнёра по поддержанию контактов с юго-восточной Францией и Италией. Монако — действительно лучшее место для обмена позитивными эмоциями, налаживания контактов и ведения дел с любителями и коллекционерами произведений искусства – всё это, главные цели нашего проекта. Правительство, СМИ княжества и Шапито Фонвьей оказали нам превосходный приём. Поэтому мы с нетерпением планируем повторное проведение выставки в июне или даже августе 2021-го.
А как же художественная составляющая? HelloMonaco обратилась за экспертным мнением к некоторым из главных героев арт-салона.
Эльвира Бирнс, австралийская художница русского происхождения, под влиянием давних европейских и восточных традиций, мастерски пишет цветы. В своём творчестве она сочетает импрессионистский и реалистичный стиль, яркие акриловые и масляные краски.
Гармоничное использование цветов и теней в обрамлении металлических отблесков — наследие фотографического искусства Марека Богушака. Чешский художник-абстракционист уникальным образом преобразует контуры природного ландшафта в невиданные перспективы.
Картина «BLAH BLAH BLAH Multi» от Джозефа (Тьерри Мишле) особо актуальна в наше время непрерывных разговоров.
«Этот художник, живущий и работающий на Французской Ривьере, сосредоточился на тексте, создав истинную икону современного искусства», — отмечает Борис Соммье, советник по искусству Bel Air Fine Art Gallery, чья штаб-квартира уже находится в Каннах и скоро откроется в Монако.
Использование цветов в определённом пространственном измерении отражает внутренние чувства и свободную интерпретацию масляной живописи от Милен Бадесси из Капбретона (Франция). Уникальная техника трёхмерной акриловой живописи — отличительная черта работ грузинской художницы Эки Перадзе, переосмыслившей идею свободы посредством серии миниатюр в форме выходящих из рамки людей.
Монегасская художница, балерина, модельер и модель, Ольга Малиновская, предлагает интригующую коллекцию произведений искусства «Обнаженная душа», вдохновленную фигурами классического балета:
«Я очень горжусь возможностью присутствовать на подобном мероприятии в моей собственной стране… определённый выбор цветов и ярких отблесков золотых листьев напрямую отсылает к внутреннему состоянию души в каждой из моих картин».
Элегантно одетый женский силуэт — результат сложной технической обработки от Кристин Лавут из французского города Вольвик. Изысканно покрытая глазурью терракота — сочетание японского метода раку с креативной и детализированной скульптурой художницы.
«Каждое изделие уникально и требует многоэтапной высокотемпературной обработки для получения эффекта бисквита и фарфора», — подчёркивает Кристин Лавут.
«Un Rhino à Deauville» (Носорог в Довиле) — любопытное название интересной фотографической композиции бельгийского художника Ксавье Втрвульге.
«Идея этой специальной серии возникла случайно – вскоре после моего визита в Довиль мне довелось близко познакомиться с этим чудесным африканским носорогом».
Особую дань уважения княгине Шарлен и суверенному князю Монако представил итальянский фотохудожник Маттео Брамбилла из галереи Queen Art Studio в Падуе под председательством Марии Грации Тодаро.
«Я давно занимаюсь графикой, работая со многими знаменитостями – отмечает художник. — Я испытываю особенную привязанность к Монако, где провожу много времени. Это моя дань уважения княжеской семье, которой я надеюсь подарить эту картину».
Первое издание art3f в Монако, без сомнения, являет собой яркий калейдоскоп художественных приёмов и вдохновений, которые останутся прекрасным воспоминанием от этого «необычного» года.
